Esta vez Blanca Goñi, ha diseñado una chaqueta clásica vaquera, en un piqué de algodón.
patronaje y corte de cazadora pique Diseño Blanca Goñi – Escuela #YolandaGaviria
Confeccionada con todos los pespuntes en torzal azul.
Bolsillos de 1 vivo, y plastones con tapeta.
Diseño Blanca Goñi cazadora Pique- Escuela Yolanda Gaviriaa
Estábamos en la recta final del #Curso 2023-2024, y no vimos la chaqueta terminada con los botones colocados. Blanca Goñi, es una de las alumnas más veteranas de la Escuela #YolandaGaviria. Después de muchas colecciones preparadas con la firma Teter para diferentes pasarelas, dedicó un poquito de su trabajo a confeccionarse esta cazadora para ELLA!!!!,
Esta es la Primera Chaqueta que Berta Oses ha realizado en la Escuela. Pertenece al temario Nivel I primer Curso Tratado de Cuerpo, Chaqueta sencilla con manga en su sitio.
Chaqueta Diseño de Berta Oses – escuela Yolanda Gaviria
Para esta chaqueta ha elegido un tejido Chanel de algodón, y un forro natural. Los botones son de pasamanería negros.
Diseño Berta Oses – Escuela Yolanda Gaviria
La Espalda es una línea recta, sin pinzas ni costura.
Diseño Berta Oses – Escuela Yolanda Gaviria
El reto era importante, ya que Berta ha trabajado la chaqueta con forro y asimetría en bajo, añadiendo dificultad al aprendizaje. Gracias Berta!!
¿Has pensado que puede ser un pequeño gran detalle regalar un Curso de Patronaje, Corte y Confección?
El Patronaje nos da la libertad de poder realizar nuestros propios diseños, nuestras colecciones, sí como lo oyes, es importante tener conocimientos en patronaje para poder realizar diseños ponibles. Saber si una prenda debería llevar pinzas, si mejora con algún corte, si es necesaria una cremallera, elegir correctamente el tejido necesario etc. Para poder llegar a tener éxito, hay que llevar un aprendizaje progresivo en conocimientos.
Nosotros hacemos una enseñanza personalizada, con el fin de que cada alumno no tenga ninguna laguna importante.
Como ella se define: el tejido me inspira”. Le sirve para expresarse y desarrollar formas con vida.
Belén ha disfrutado con cada diseño que nos ha presentado. No definiría su participación en el desfile con ninguna colección propiamente dicha. Aun así sorprendió al jurado con sus looks y con el stand donde expuso gran parte de sus creaciones. Le gusta entretenerse con cada prenda que hace para sacarle todo el partido que pueda.
El look con menos color y con gran dificultad, fue un vestido drapeado en color camel con cierres metálicos(realizado durante su aprendizaje en el Curso de Modelaje II) y un pantalón en antelina ecológica camel. Pero si nos damos cuenta siempre mete su identidad con los detalles.
Modelo Elvira Goikoetxea _ Fotografía Mikel Ozkoidi
Nos presentó una capa pensada para poder andar en bicicleta con ella. Escogió un tejido de doble tela, dificilísimo de trabajar, yo no hubiera pensado nunca esa dificultad extra que tenía esa tela. Completaba ese look con un vestido en loneta satinada elástica, terminada con bies de algodón.
Modelo Jone Lertxundi – Fotografía Mikel Ozkoidi
Piezas y piezas componían el look de liocell color verde. Me encantó los prototipos de bolsillos que estuvo realizando hasta que se decidió por unos. Si algo tiene es paciencia. El tejido del top de perlé lo tejió a mano en un telar manual de alto lizo…. Este look está compuesto por nada menos que 4 prendas, short estampado en loneta de algodón, falda con bolsillos, Cazadora con bolsillos y top de perlé.
Modelo Rebeca Asiain – Fotografía Mikel Ozkoidi
El look más divertido fue el top con cuello halter, y pantalón acampanado. Pensó mucho como realizar los tirantes del top para que, aun mezclando varias telas no resultado demasiado grueso.
Modelo Lorea Bazterika – Fotografía Mikel Ozkoidi
Horas y horas que dedicó Belén a pensar sus acabados, sus texturas… Disfrutó mucho con cada prenda, y le dedicó todo el tiempo que necesitó sin prisas.
El reto al que se presentaba Begoña era difícil, ya que lo que ella quería era reciclar ropa usada para hacer su colección. En este caso no tenía ninguna prenda hecha para el desfile. Partió de su idea de la ropa reciclada…… Estamos acostumbrados a recortar trozos de tela para con la técnica patchwork crear una tejido y luego, cortar y confeccionar como si el tejido lo hubiéramos adquirido así. El reto de Begoña ha sido diferente, pensó en diseños que le gustaban e intentó adaptarlos a las piezas enteras de pantalones descosidos.
Todos los pantalones que utilizó estaban ya utilizados, eran lonetas de diferentes colores, de composición algodón y algunos con elastano. Como las prendas eran usadas algunas después de haberlas utilizados en parte de sus diseños las tuvo que cambiar porque no respondían bien, se estiraban y no volvían a su ser, se cedían al coser…Esto, yo como profesora lo vi, pero el jurado ni por asomo lo pudo valorar…. En un momento de su confección Begoña no lo pasó nada bien, porque no le salían las cosas, pero no tiró la toalla y al final completó con éxito los 4 looks su colección.
El nombre de su colección PEDACITOS DE TI Si realmente no lees nada en lo que se inspiró, tal vez no nos daríamos cuenta que eran de prendas reutilizadas, cosa que para mí tiene un gran valor.
Presenta 2 looks masculinos y 2 femeninos.
Un vestido en denim reciclado con formas geométricas y muy colorido.
Modelo Mei Labeaga – Fotografía Mikel Ozkoidi
Un corpiño en satén negro con Jacquard (este si era una tela adquirida tal cual) y una falda asimétrica en denim reciclado blanco y negro
Modelo Sara Apezteguia – Fotografía Mikel Ozkoidi
Un short corto denim reciclado en tonos azules, y una camisa blanca con cuello asimétrico en denim claro reciclado.
Modelo Oscar Martínez – Fotografía Mikel Ozkoidi
Pantalón vaquero reciclado con mezcla de colores y jersey rosa
La colección de Verónica está inspirada en las fiestas de los pueblos, donde según ella se viven de una mañera muy especial, pero en todos los pueblos de una manera muy parecida. En el reflejo de sus prendas mezcla perfectamente, la niñez con cuellos babero grandes con mini volantes fruncidos, con vestidos que pueden ser utilizados tanto por mujeres jóvenes como de más edad. Con la dedicación durante sus viajes a ir por mercadillos y comprar detalles antiguos, ha podido en esta colección emplear esos botones antiguos grandes elaborados, que ahora no se encuentran tan fácil con tan buena calidad.
Los tejidos empleados son organza multicolor, loneta de algodón, Jacquard cloqué de algodón y popelín cloqué.
La puesta en escena de la colección, fue con calcetines multicolores y sandalias, manzanas de caramelo, globos, mazorcas de maíz, algodón de azúcar, pañuelos en la cabeza y gafas de sol.
Una apuesta por las diferentes edades de las mujeres que participan en las fiestas de los pueblos.
Primer look, pantalón en loneta de algodón y blusa en gasa de cuadros con cuello bebé y volantes
Modelo Rebeca Asiain fotografía Mikel Ozhoidi
Segundo look, precioso y a la vez sencillo vestido en jaquard negro con grandes botones en delantero con cuello
Modelo Olaia Ozkoidi Fotografía Mikel Ozkoidi
Tercer look, divertido conjunto en blanco y negro y botones dorados
Modelo Jone Lerchundi Fotografía Mikel Ozkoidi
Cuarto look , elegante vestido con vuelo en las mangas, botones dorados y cuello camisero, acompañado con calcetines y globos de colores, Me encanta!!!
El tema en el cual se ha basado la colección de Itziar es la evolución de la dura enfermedad de un familiar muy querido. Los 4 looks nos van reflejando el momento de dicha enfermedad y el estado emocional del enfermo. Para crear la colección primero hizo una selección de los tejidos, texturas, colores…. y más tarde creó los diseños más acordes a las diferentes texturas de las telas. Realizó la colección en diferentes tallas, grandes y más pequeñas.
El primer look refleja el inicio de la enfermedad. Para este diseño eligió un tweed en pata de gallo en diferentes intensidades de gris, reflejando una mezcla de oscuridad, pero con esperanza reflejada en ese ramo de flores colorido plasmado en el tejido.
El segundo look realizado en su totalidad en tonos grises, fue un momento oscuro y duro de la enfermedad. El look se compone de un pantalón gris marengo y un top en satén con vuelo en tonos grises, con un estampado floral sin color.
El tercer look, ¡un vestido a todo color!, alegre, un estampado sin definir, que nos lleva a no pensar en nada y disfrutar del momento.
El cuarto look refleja elegancia, alegría, seriedad y logra estos sentimientos eligiendo un gran tejido. Tejido con mucho cuerpo en seda natural y un diseño muy elegante, juvenil y fresco.
No pudimos disfrutar con Itziar el día del desfile en forma presencial, pero su amiga Sofía Segura le defendió como una campeona.
Modelo Josune Etxebeste fotografía Mikel OzkoidiModelo Sagrario Pomés Fotografía Mikel OzkoidiModelo Cristina Mindeguia Fotografía Mikel Ozkoidi Modelo Cristina Zabala Fotografía Mikel Ozkoidi
La colección de Gabriel estaba pensada con antelación, hacia 2 años que había realizado el abrigo.
Su inspiración han sido son 3 palabras que se escuchan desde hace varios años, “reducir, reutilizar y reciclar ”y el ha querido introducir una cuarta que además da nombre a su colección “renacer”
Está toda la colección confeccionada con prendas vaqueras recicladas, hechos todos cuadrados pequeños y volviendo a crear el tejido con patchwork para así poder realizar las prendas de la colección.
Esta vez la colección era mixta 2 looks para mujer y 2 looks para hombre.
El primer look es un peto realizado con patchwork azul, combinado con una camiseta básica amarilla
Conociendo a Gabriel que es un amante de los corpiños, su segundo look está formado por un corpiño muy estructurado con varillas y una falda globo sin cintura.
El tercer look un corpiño corto asimétrico con tirantes con patchwork grandes y una falda evasé en patchwork grises, con una pestaña que se puede colocar tanto en delantero como en espalda.
El cuarto look un peto en 2 colores granate y negro, acompañado con camiseta básica blanca, y abrigo largo forrado todo realizado en patchwork.
modelo Oscar Martínez – fotografía Mikel Ozkoidimodelo Mei Labeaga – fotografía Mikel Ozkoidimodelo y diseñador Gabriel Vizcay – Fotografía Mikel Ozkoidimodelo y diseñador Gabriel vizcay – Fotografía MIkel Ozkoidimodelo Lorea Bazterika – fotografía Mikel Ozkoidi
En el caso de Vanesa cuando supo que la escuela organizaba un desfile no se lo pensó ni un segundo. Vanesa tiene mucha experiencia ya en este mundo y lleva preparando colecciones para concursos, pasarela. La colección la tenía hecha. Con esta colección había sido invitada Vanesa a desfilar en la pasarela de Falces.
Ahora me remito al inicio de su idea. En este caso Vanesa quería una colección pensada en la naturaleza, en sus colores, y comenzó eligiendo los tejidos. Una organza cloque color tierra. Un crep pesante para darle cuerpo a la colección, encajes, tafetas.
Luego realizó los bocetos de los diseños y cuando los hubo creado se puso a realizar el patronaje corte y confección. Tuvo que trabajar prendas en el maniquí realizando modelaje hasta conseguir los volúmenes deseados.
Doy fe que disfrutó mucho con la creación porque pudo emplear todo el tiempo que necesitó.
Fue la ganadora del premio, al mejor diseño y creatividad.
modelo Sara Apezteguia-fotografía Mikel Ozkoidimodelo Nahia Juanena – fotografía Mikel Ozkoidimodelo Marina Blasco – fotografía Mikel Ozkoidimodelo Ainhoa Larumbe – fotografía Mikel Ozkoidi
La colección de Laura se llama LILAC (lila en ingles).
Laura es la mas joven de los diseñadores, su reto era grande. Cuando vino a la Escuela no sabía nada de patronaje ni de confección, ni cómo enhebrar una máquina de coser…..
Cuando se presentó la oportunidad de sacar una colección en el desfile, ella no creía que iba a poder realizar una colección completa, así que partimos de las prendas que ella ya tenía realizadas durante el Curso de patronaje.
Tenía un jersey lila corto en tejido de punto sudadera, una falda vaquera en color azul con botones en el delantero y un pantalón negro de pinzas línea Capri.
A Laura le gusta el verano y decidió complementar la colección con dos top sin mangas cortos negros en punto de algodón. El mismo top de patronaje con el tejido de punto sudadera lila. Una minifalda en tejido sudadera lila y otra minifalda e tejido de punto negro.
Y complementó la colección con un abrigo de paño color guinda, esto fue lo más sorprendente para mí. Pero Laura lo tenía muy claro que esa versión de look veraniego se podía llevar también en momentos más fríos, completando el look con unas medias para utilizar la minifalda y una camiseta básica para utilizar el top.
Todo un reto para Laura para su poca experiencia. Como complementos usó cinturones de pulseras
modelo Naroa Iriarte – fotografía Mikel Ozkoidimodelo Olaia Ozkoidi – fotografía Mikel Ozkoidimodelo Cristina Zabala – Fotografía Mikel Ozkoidimodelo Cristina Mindeguia – Fotografía Mikel Ozkoidi
